Näiden 80-luvun sitomien tumma puoli

mennessä Brian Boone/2. marraskuuta 2018 15:47 EDT/Päivitetty: 20. huhtikuuta 2020 klo 18.52 EDT

1980-luku oli kultaisen ajan ikäviä, makeita, rauhoittavia ja kevyitä perheenjäseniä. He kertoivat meille, milloin nauraa (laajoissa koomisissa antikoissa, kuten vauvojen sanoessa 'jätkä') ja kuinka (synkkyvä nauraraita), sekä milloin tuntea (kun hidas pianomusiikki aloitti). Ja kaikesta huolimatta he varmasti olivat fantastisia. Suurimmalla osalla tietyn ajanjakson amerikkalaisista on ihastuneita muistoja näiden niin kutsuttujen komediajen syömisestä nuoruudessaan, ja he katselevat nostalgiakatsauksen kautta Reaganin aikakauden popkulttuurin maamerkkeihin kuten Kuka on pomo ?, perhesiteet, kasvavat kiput, ja Täysi talo. He olivat näyttelyitä perheille ja perheistä. Todellakin, nämä olivat viattomia näytöksiä viattomille ihmisille viattomissa ajaissa.

Tai ehkä ei. Kun tarkastellaan vanhoja esityksiä, joissa on kypsä (jotkut saattavat sanoa kyyninen) näkökulma, paljastuu paljon kerroksia ja virikkeitä, joita emme vain huomanneet ollessamme lapsia. Lähinnä pimeyden ja surun alavirta on kaikissa noissa edellisen vuoden sokerissa perheen tarinoissa. Jos olet valmis lapsuutesi pilaamiseksi, vie matka meidän kanssamme 80-luvun suosikki -sovellustesi pimeälle puolelle.



Melkein täysi talo

Täysi talo saattaa olla lopullinen 80-luvun perheenjäsenyys, jonka perusteella kaikkia muita perheenjäseniä arvioidaan. Loppujen lopuksi sen fanien nostalgia oli tarpeeksi vahva elvyttää näyttelyä 2000-luvulle. Lähes jokainen jakso seurasi samaa rataa - yksi kolmesta Tanner-lapsesta (D.J., Stephanie tai vauva Michelle) tekee huonon päätöksen, takertuu ja heidän isänsä Danny pitää heille holhoavaa luentoa ja kevyttä rangaistusta. Kyseinen lapsi sanoo myös jotain seuraavaa: 'Hei, isä, en ole koskaan ajatellut sitä niin'. Sitten he halaavat, yleisö menee ”www”, ja hyvitykset vievät kultaisen portin sillan kuvamateriaalia.

Ne Tanner-lapset tekevät tyhmiä juttuja koko ajan, mutta annetaan heille tauko. Nämä kolme tyttöä kärsi kauhistuttavasta lapsuuden traumasta - heidän äitinsä kuoli auto-onnettomuudessa. Se voi johtaa tummiin, pitkäkestoisiin psykologisiin seurauksiin ... samoin kuin heidän äkilliseen, pakotettuun elämäntilanteen muutokseen. Tosiaan, heillä on talossa Jesse-setit ja Joey nostamaan heitä ystävällisyydellä ja rakkaudella, mutta se on vieläkin äkillisempi muutos edelleen kehittyvän mielen käsittelyyn. Pimeys ei myöskään lopu ruudulle - turbulenssista ja kiistoista ei ole ollut pulaa vuosien ajan valaistuille.

Cosby Show näytti punaisia ​​lippuja

Cosby-show oli hirviöhitti 1980-luvulla, ja se sai tunnustusta paitsi sitcom-muodossa, mutta a kamppailee NBC: tä. Legendaarinen koomikko Bill Cosby auttoi itse kehittämään ohjelmaa harkitsemalla huolellisesti kaikkia katsojille lähettämänsä viestin elementtejä. Esimerkiksi Cosby hylkäsi varhaisen idean tehdä hänen hahmostaan limusiini kuljettaja - hän teki Cliff Huxtablesta lääkärin sen sijaan, että se tarjoaisi esimerkkiä afrikkalais-amerikkalaisesta ammattilaisesta televisiossa.



Mutta kun tarkastellaan uudempien tapahtumien silmissä, Cliff Huxtablen lääkäriuraan liittyvät yksityiskohdat muuttuvat kammottaviksi ... ellei hälyttäviksi ja hiukan tuskallisiksi. Kaikista erikoisuuksista Cosby - lähetetty vankila vuonna 2018 seksuaaliseen pahoinpitelyyn - olisi voinut valita hahmonsa, hän meni synnytyslääkärin / gynekologin kanssa. Se tarkoittaa miestä, jota syytetään useita naisia liputtaa niitä lääkkeitä hyökkäykseen oli hienoa pelata kaveria, jolla on pääsy reseptilääkkeisiin, joka hoitaa vain naispotilaita (ja hänen omituisessa, eristetyssä kellarissa sijaitsevassa kotitoimistossaan käynnistystä).

Orvot olivat erittäin suuria 80-luvulla

Laajemmassa 1980-luvun sakkariinikompleksin maailmassa kehittyi omituinen, hyvin asuttu alalaji: komediat orpojen oh-niin hilpeästä aiheesta. Ehkä työntää musikaalin pysyvä suosio annie tai Anne of Green Gables, 80-luvulla järjestettiin monia esityksiä lapsista, jotka ovat kauhistuttavasti nuhtelevia huolimatta vanhempiensa kuolleista.

Päällä Diffrent-aivohalvaukset,Gary Coleman ja Todd Bridges pelasivat Arnoldia ja Willis Jacksonia. Kaksi afrikkalais-amerikkalaista lasta nostivat pois surullisesta vanhempiensa olemassaolosta Harlemissa ystävällisen valkoisen miljoonan (Conrad Bain), joka vie heidät asumaan deluxe-huoneessaan taivaalla . Diff'rent-aivohalvaukset koskaan kommentoinut paljon trauma- tai rotu- / luokka-aiheita, jotka kertovat tällaisesta tilanteesta tosielämässä. Ei myöskään Diff'rent-aivohalvaukset klooni Webster, jonka pääosassa Emmanuel Lewis oli orpolapsena jalkapalloilijassa, joka menee asumaan biologisen isänsä parhaan ystävän (Alex Karras) ja hänen vaimonsa (Susan Clark) kanssa.



Mutta Punky Brewster saattaa olla kaikkien surullinen orpo-com. Tuo Soleil Moon Frye -auto oli surullinen ja yksinäinen vanha mies (George Gaynes), joka otti nimellisen orvon. Punkyn isä lähti liikkeelle, ja sitten hänen äitinsä hylkäsi hänet kauppakeskuksessa, jossa oli vähän enemmän kuin kaksi sopimatonta kenkiä ja koira nimeltä Brandon.

Perhesiteet ja mikä voi rikkoa ne

Perhesiteet osui televisioon vuonna 1982 fiksulla lähtökohdalla, joka otti käyttöön tuolloin kulttuurisen zeitgeistin. 1960-luvun lopun ”kukkalapset” - hipit, ikäluokkijat, vastakulttuuriset nuoret - olivat 80-luvun alkupuolella hyvin aikuisina ja asettuivat valtavirran elämään, jota he kerran olivat raivostaneet. Päällä Perhesiteet, Michael ja Elyse Keaton olivat olleet hippejä, mutta asuivat nyt Ohiossa kolmen (lopulta neljän) lapsensa kanssa. Mutta he yrittävät edelleen muuttaa järjestelmää sisäpuolelta ja tehdä työstä paremman paikan maailmassa - hän johtaa julkista TV-asemaa ja hän on arkkitehti.

Suuri osa näyttelyn dramaattisista jännitteistä tuli Keatonin vanhempien suhteista vanhimman lapsen, Alex P. Keatonin (Michael J. Fox), kovan ja stereotyyppisen nuoren republikaanin ja Ronald Reaganin kanssa. Hän tekee usein vitsejä hyvinvoinnin leikkaamisesta ja sosiaaliturvaverkon tuhoamisesta, ristiriidassa vanhempiensa liberaalien näkemysten kanssa. Itse asiassa, jos Alexin intohimo pieneen hallituksen konservativismiin käyisi loppuun asti, se vähentäisi isänsä julkisen televisioaseman rahoitusta. Toisin sanoen Alex P. Keaton pyrkii aktiivisesti tuhoamaan oman isänsä toimeentulon.



On suuri ihme, miksi Small Wonder ei syrjäyttänyt yleisöä

monimutkainen kerran nimetty Pieni ihmekaikkien aikojen viidenneksi hauskinta sitcom. Vaikka se ei todellakaan ole Varapuheenjohtaja tai jopa Alkuräjähdysteoria, se on huomattavampi, koska se on outo ... ja skeevy.Pieni ihme on Ted Lawson, robottiyhtiön insinööri, joka kehittää elinvoimaisen, humanoidirobotin, näennäisesti auttamaan muuten kykeneviä kotityötöissä. Jotta robotti oppisi käyttäytymään reaalimaailmassa, hän vie sen kotiin asuakseen hänen ja ydinperheensä kanssa.

Se on hyvä idea, jolla on paljon potentiaalia, paitsi että on vaikea päästä ohi robottista. On täysin kammottavaa, että kaikista muodoista, jotka robotti olisi voinut toteuttaa, Ted Lawson päätti tehdä ”kymmenvuotiaan tytön sylkevän kuvan”, ja hän pukeutuu siihen, joka siinä on pohjimmiltaan piika-asu. Myös V.I.C.I. (se on robotin nimi; ääntäminen 'Vicky', se tarkoittaa 'Voice Input Child Identicant') puhuu aina tyypillisessä robottimonotonissa, mikä tarkoittaa, että kaikkien Lawsonsin kiertoradalla olevien pitäisi pystyä sanomaan, että V.I.C.I on android. He eivät kuitenkaan voi, joten heidän kaikkien on oltava idiootteja.



Älä juo siihen

Kuten kuuluisa tunnarilaulu ehdottaa, Cheers on Kippis on paikka, 'jossa kaikki tietävät nimesi.' Ehkä kuin nyökkäys tähän, baarin paras ja tunnetuin asiakas on George Wendtin soittama Norm Peterson. Muut suojelijoita ja työntekijöitä tervehtivät Petersonia hänen päivittäisestä saapumisestaan ​​innostuneella 'NORM!' useimmissa jaksoissa, kun hän kiirehti kirjaimellisesti Cheersiin, vilistäen suosikk baaritoliaansa nopeasti, jotta hän pääsee käsillä olevaan liiketoimintaan mahdollisimman pian: juo paljon ja paljon olutta.

Norm on säännöllinen baarissa, ja Wendt on normaali Kippis, yksi vain harvoista jäsenistä ikoninen näyttelijä joiden läsnäolo kasteluaukossa ei ole, koska he pelaavat jotakuta, joka työskentelee siellä. Toisin sanoen Norm Peterson on todennäköisesti alkoholisti. Kaikki mitä hän koskaan tekee, hän juo ja hän juo niin paljon, että näyttelyn vuosina 1982-1993 katsojat eivät koskaan tapaa hänen vaimoaan Veraa. Hän menee kotiin vasta, kun hänen on ehdottomasti pakko käydä, eikä hän koskaan tule Cheersiin, koska hän ei halua nähdä miehensä juovan itseään pöydän alla.

Kasvavat kivut melkein tappoivat Tracey Goldin

Anoreksia ei ollut yleisesti tunnettu tila 1980-luvulle asti - 1983 kuolemalaulaja Karen Carpenterin tapaus oli seurausta hänen kamppailustaan ​​syömishäiriöiden kanssa, jotka lisäsivät yleisön tietoisuutta. Mutta kulttuuri muuttuu hitaasti, joten Kasvukipuja 'rasvat vitsit', melko paksu koko 1985 - 1992 ajan. Perheseudun komennoissa oli usein Seaver-veljiä Mikeä (Kirk Cameron) tai Beniä (Jeremy Miller), jotka tekivät sisarensa Carolin (Tracey Gold) fyysisestä ulkonäöstä kommentoidessaan hänen oletettavasti laajentumistaan ​​tai suurta takaosaa. Siellä on myös vuoden 1988 jakso jossa Carol kokee laajennetun painajaismaisen jakson, jossa hän on erittäin ylipainoinen.

Harvoin kirjoittajat tiesivät, että tosielämässä Gold taisteli vuosia kestäneen taistelun anoreksian kanssa. Ohjelman seitsemännen kauden loppuun mennessä vuonna 1992 kullan paino laski vaarallisiin 80 kiloon. Hän menetti joitain jaksoja, koska tuottajat määräsivät hänet potilaansa potilaan hoitosuunnitelmaan. Hän palasi sarjan finaaliin, mutta joutui kamppailemaan sulkemisillallisen läpi teeskentelemällä syömistä.

Kaksi isääni ovat täysin vieraita

Kaksi isääni oli aika edgy perheyritykselle vuodesta 1987. Yksi osa Pariton pari, yksi osa Punky Brewster, kyse oli kahdesta aikuisesta miehestä, joilla ei ollut mitään yhteistä ja joilla oli täysin erilaisia ​​lähestymistapoja elämään (Joey oli chill; Michael oli tietysti suoranauhainen), jotka päättivät asua saman katon alla kasvattaa äititöntä teiniä nimeltä Nicole (Staci Keanan ). Hän sattuu olemaan kuolleen naisen tytär, joka päiväsi - ja nukkui - sekä Joeyn (Greg Evigan) että Michaelin (Paul Reiser) kanssa samaan aikaan. Tämä tarkoittaa, että Nicole on yhden heistä biologinen tytär, mutta koskaan ei paljasteta, kuka, ja sen sijaan nämä kolme muodostavat ei-perinteisen perheen, ja heillä on hassuja kotimaisia ​​seikkailuja kolmen vuodenajan ajan.

Mutta kelataan taaksepäin ohjelman asennukseen. Se on lapsille suunnattu komedia, jonka lähtökohtana on kuollut äiti. Hänen tyttärensä surrassa ja näennäisesti yksin maailmassa pakottaa (tuomari) asumaan muukalaisten kanssa, joista yksi on hänen biologisen isänsä, jota hän ei ole koskaan tavannut. Ja Nicole on näyttelyn alusta lähtien myös hyvin tietoinen äitinsä skandaalisesta (vuodelta 1987) 'vuodelta' elämäntyylistä. Se on paljon lapselle tekemistä.

Liian lähellä mukavuutta varten on liian ongelmallista toistoille

Liian lähellä mukavuutta ei toimisi tänään, koska käsitys siitä, että joku tekee kotona töitään, ei ole niin uutta kuin se oli, kun tämä show näytti ensimmäisen kerran 1980-luvun alkupuolella. Toinen este: jotkut sen ehdottomasti vähemmän herätetyistä juontalinjoista.

Suuri Ted Knight (Ted Baxter päällä Mary Tyler Moore -näyttely) pelataan tiukkaa sarjakuvapiirtäjää Henry Rushia. Sitcom sit-hijinks vaikuttaa tähän: hän voi tuskin saada hetken rauhan piirtää Kosminen lehmäkoska hän työskentelee kotoa. Rushin tapauksessa koti on San Franciscon kaupunkitalo, jossa häntä häiritsevät jatkuvasti vaimonsa, kaksi kasvanut tytärtä ja Monroe (Jim J. Bullock), yhden tyttäreiden kimainen ja nörtti ystävä.

Sarjan alussa vuonna 1980 Rushin alakerran vuokralainen on kaveri nimeltä Rafkin, jonka mukaan Rushin mielestä siellä on paljon naisvieraita ... kunnes hän kuolee, ja Rush tajuaa, että kaikki nämä naiset olivat Rafkinin ristisitoja. Ja sitten siellä on 1985 jakso 'Jokaisella miehellä on kaksi naista.' Juoni: kaksi lihavaa naista sieppaavat Monroen ja hyökkäävät seksuaalisesti pakettiautoonsa. Sitä pelataan nauramaan.

Yötuomioistuin on täynnä tuntemattomia henkilöitä (ja kuoleman haamu)

Yö tuomioistuin esitettiin klo 9.30 useimmilla alueilla, joten NBC ei halunnut houkutella lapsia. Silti näyttelyssä oli paljon tavaroita, joista lapset voivat nauttia, mukaan lukien tuomari Harry Stone (Harry Anderson) kupliva käyttäytyminen ja taikuutensa kiinnostava, puhumattakaan haastemies Bullin (Richard Moll) hauskasta äänestä ja nukke-doppelgängeristä. Mutta oikeasti, Yö tuomioistuin oli suunnilleen yötuomioistuimesta, New Yorkin myöhäisilmaisesta oikeussalista, joka oli perustettu käsittelemään rikollisia, pääasiassa prostituoituja, sutsereitä, huumerikollisia ja kadukarttuja. Vaikka nämä elementit voivat olla pelottavia ja vaarallisia tosielämässä, niin edelleen Night Court, he ovat vain osa rikollisten paraatia, jonka kanssa tuomari Stone vaihtaa nokkelaisia ​​viisumia, kun hän ajaa niitä rikosoikeusjärjestelmän läpi.

Yksi toinen outo asia Yö tuomioistuin: Se olisi saattanut olla kirottu. Yhtenä ja toisena vuodenaikana Selma Diamond pelasi surkeaa haastemiestä, jonka nimi oli myös Selma ... kunnes hän kuoli syöpään. Ohjelma korvasi hänet Firenzen Halopilla välittäjänä nimeltä Florence. Ja sitten hän kuoli myös. Kolmannen ja viimeisen naispuolisen tuomarin, Rozin, toi Marsha Warfield - joka, toisin kuin kuudennessa Diamond ja Halsop, oli entistä turvallisemmin kolmekymppinen.